Chapitre 5 : Les flous
Le flou de bougé et le flou de mise au point sont deux phénomènes courants en photographie. Incompris, ils peuvent vous gâcher la vie, maîtrisé, ils sont un allié solide pour des compositions originales et esthétiques. Le flou de bougé est causé par un mouvement de l'appareil photo pendant la prise de vue, tandis que le flou de mise au point est causé par une mise au point inadéquate.
Le flou de bougé, un ennemi à dompter.
Le flou de bougé est un type de flou qui se produit lorsque l'appareil photo bouge pendant l'exposition d'une photo. Il se produit souvent lorsque la vitesse d'obturation est trop lente, ce qui permet à l'appareil photo de capturer le mouvement de l'appareil photo pendant la prise de vue. Le flou de bougé peut également se produire lorsque le photographe bouge l'appareil photo pendant la prise de vue, ou lorsqu'il utilise un objectif qui n'a pas de stabilisation d'image optique.
Pour éviter le flou de bougé, il est important de tenir l'appareil photo correctement en utilisant une technique de prise en main stable, en gardant les coudes contre le corps pour minimiser les mouvements inutiles. Il est également important d'utiliser une vitesse d'obturation appropriée en fonction de la situation de prise de vue. En général, plus la vitesse d'obturation est rapide, moins il y a de risque de flou de bougé.
Si vous êtes dans une situation où vous devez utiliser une vitesse d'obturation plus lente, il peut être utile d'utiliser un trépied pour stabiliser l'appareil photo ou de trouver un support stable sur lequel poser l'appareil photo. Vous pouvez également utiliser un déclencheur à distance ou le retardateur de l'appareil photo pour minimiser le risque de bougé de l'appareil photo pendant la prise de vue.
Enfin, si vous constatez que vos photos sont floues malgré vos efforts, vous pouvez utiliser des logiciels de retouche photo pour corriger le flou ou minimiser son impact. Cependant, il est toujours préférable de prendre des photos nettes dès la prise de vue.
Le flou comme atout
La photographie est un moyen puissant d'immortaliser des instants fugaces, de saisir le mouvement et de transmettre l'énergie d'une scène. Parmi les techniques créatives à notre disposition, le flou de bougé offre une approche artistique captivante pour ajouter du dynamisme et de l'émotion à nos images. Dans cet article, nous explorerons l'intérêt du flou de bougé en photographie et les styles d'images que nous pouvons créer en exploitant cette technique. N'oubliez pas, pour réussir cette technique, vous devez avoir régler votre appareil photo sur une faible vitesse.
Le Flou de Bougé : Une Représentation de l'Énergie en Mouvement :
Le flou de bougé est le résultat intentionnel de capturer un mouvement dans une image. Il peut donner une sensation de vitesse, d'effervescence et de fluidité à une scène, créant ainsi une atmosphère dynamique et immersive. En utilisant cette technique, nous pouvons raconter une histoire visuelle captivante et donner vie à des sujets en mouvement
L'Image Filée : Une Esthétique Artistique :
L'une des formes les plus populaires de flou de bougé est l'image filée. Cette technique consiste à suivre le mouvement d'un sujet tout en capturant l'image, ce qui crée un effet de flou directionnel autour du sujet. L'image filée est souvent utilisée dans la photographie de sport, de véhicules en mouvement ou même lors de prises de vue de danseurs. Elle transmet une sensation de vitesse et de dynamisme, et ajoute une dimension artistique à nos photos.
Le Flou de Bougé Créatif :
Outre l'image filée, le flou de bougé peut être utilisé de manière créative dans d'autres domaines de la photographie. Par exemple, en photographiant des paysages avec des éléments en mouvement tels que des vagues ou des nuages, le flou de bougé peut apporter une atmosphère onirique et donner une dimension abstraite à nos images. De même, en photographiant des scènes urbaines nocturnes, le flou de bougé des lumières des voitures crée une esthétique urbaine dynamique et fascinante. Pour réussir cette technique, conservez toujours la faible vitesse mais installez votre appareil sur un trépied. Sans cet accessoire, toute votre image sera floue et l'effet sera raté. Pour un bon petit trépied qui fait parfaitement l'affaire, je vous suggère celui ci.
Exprimer l'Émotion et la Fluidité :
Le flou de bougé peut également être utilisé pour exprimer l'émotion et la fluidité dans nos images. En photographiant des sujets tels que des danseurs, des musiciens ou des artistes en mouvement, le flou de bougé peut transmettre le flux d'énergie et la grâce de leurs mouvements. Cela nous permet de capturer l'essence même de la performance et de créer des images puissantes et évocatrices.
Expérimentez et Explorez :
Pour maîtriser le flou de bougé, il est essentiel d'expérimenter et d'explorer différentes techniques et réglages. Vous pouvez ajuster la vitesse d'obturation, essayer différentes longueurs focales, utiliser des filtres ND (densité neutre) pour prolonger la durée de l'exposition, et bien plus encore. Laissez libre cours à votre créativité
Le flou de mise au point, un problème courant
Le flou de mise au point, également appelé flou de netteté, se produit lorsque le sujet de la photo n'est pas net ou précisément mis au point. Cela peut arriver lorsque l'appareil photo est configuré avec une mise au point automatique qui choisit le mauvais point de mise au point ou lorsque le photographe ne fait pas attention à la mise au point manuelle.
Le flou de mise au point peut également être causé par une profondeur de champ trop faible. La profondeur de champ est la zone de la photo qui est nette. Une faible profondeur de champ signifie que seule une petite partie de la photo est nette, tandis que le reste est flou.
Pour éviter le flou de mise au point, il est important de vérifier la mise au point avant de prendre la photo. Si l'appareil photo est configuré avec une mise au point automatique, assurez-vous que le point de mise au point (ou point de focus) est correct (je vous en parle juste après :-)). Si vous utilisez la mise au point manuelle, vérifiez que le sujet est bien net.
Si vous souhaitez obtenir une profondeur de champ plus grande pour que plus de la photo soit nette, vous pouvez augmenter l'ouverture du diaphragme. Cela permettra à plus de lumière de pénétrer dans l'objectif et d'augmenter la profondeur de champ. Cependant, cela peut également réduire la vitesse d'obturation, ce qui peut causer un flou de bougé si l'appareil photo bouge pendant la prise de vue.
Enfin, la retouche photo peut être utilisée pour améliorer la qualité de vos photos. Il existe de nombreux logiciels de retouche photo disponibles sur le marché, tels que Adobe Lightroom et Photoshop, qui vous permettent de corriger les couleurs, d'ajuster l'exposition et de supprimer les imperfections de vos images. Il est important de savoir comment utiliser ces outils pour améliorer la qualité de vos photos sans trop les modifier.
Maitriser le point de focus pour des scènes créatives
Le point de mise au point est l'endroit précis de l'image sur lequel l'appareil photo se concentre pour obtenir une netteté optimale. Il s'agit du point de l'image qui apparaîtra le plus net lorsque la photo sera prise. La mise au point est un élément crucial de la composition photographique, car elle guide le regard du spectateur vers le sujet principal et crée un effet de netteté qui renforce l'impact visuel de l’image.
Le point de mise au point peut être choisi automatiquement par l'appareil photo, en utilisant un système de mise au point automatique, ou il peut être sélectionné manuellement par le photographe en utilisant les modes de mise au point disponibles sur l'appareil. La mise au point peut être ajustée pour obtenir une netteté sur un sujet précis, qu'il s'agisse d'un portrait, d'un paysage ou d'un objet en mouvement.
Il est important de prendre en compte la profondeur de champ lors du choix du point de mise au point. La profondeur de champ fait référence à la zone de netteté devant et derrière le point de mise au point. En jouant avec la profondeur de champ, on peut créer des effets artistiques tels que l'arrière-plan flou qui isole le sujet principal ou une grande profondeur de champ pour obtenir une netteté sur l'ensemble de la scène.
Le point de mise au point peut être utilisé de manière créative pour attirer l'attention sur des détails spécifiques de l'image, créer un effet de flou artistique ou mettre en évidence des textures et des motifs. En maîtrisant l'art de la mise au point, on peut donner vie à ses compositions et communiquer des émotions plus profondes à travers la photographie.